本人也是一位画家，深知画人的甘苦，在一次次展览或一次次荣耀的背后，画人要付出多大的心血，因为一个人的精力毕竟有限。仅就赵红斌先生40多次获得澳大利亚全国美展第一名奖，70多次日本全国巡回展览的二项数字，足以反映赵红斌先生的事业精神与高度的艺术成就，可称为中国海外华人艺术家的杰出代表。

　　赵红斌的作品，色彩缤纷，追求着色彩瞬间的微妙变化与自身的感受，他的这一审美风格的流露与高度成就被日本艺术刊物<<月刊美术>>誉为“东方莫奈”。但是在我看来， 莫奈是莫奈，赵红斌是赵红斌，他虽受到印象派风格的影响，但每个画家由于生长环境的不同，各人的感受也不尽相同，从中国传统文化中走出来的赵红斌，骨子里还保存着中国传统情节，这种情节无时不在左右着他的审美取向.或许正是这种传统情节，让他在与印象派画风碰撞后，找到了个人绘画的图式语言。可能他自己也不清楚，而我从他的作品中体味到了中国年画的某些因素.看他的花景孩童系列，追求色彩的丰富亮丽，可以探寻出印象派的源流，但人物的细腻典雅有如中国传统的年画，明媚季节，微风吹拂，孩童戏嘻，一切是那么的美妙，这种人类共同追求的美好的自然生活，这种汇东西方艺术风格于一炉的油画艺术有谁不喜欢呢!

　　艺术是一种叙写性情的，既是采用同一种风格由于性情不同也会产生不同的艺术效果，与莫奈笔下矇胧，沉寂，凄美的艺术境界不同， 赵红斌在其作品中已注入了一份阳刚的生命力。一种积极的热爱自然生活的情绪充溢于他的画面。看过莫奈<<印象-日出>>，<<阿善特依游船>>等作品，再看赵红斌的海景系列，顿觉心旷神怡，心胸开阔，画中透露出画家特有的充满活力，光彩四射的气息。由此完全可理解不同时代不同环境下的不同画家，对大海所表达出的不同场景实质是画家心态的渲泄。传统中国画称画画为心画，我看印象派在这一点上也是相通的，而在赵红斌的作品中表现得尤为明显。他的肖像画则完全展示了赵先生在人物肖像油画艺术上的实力与高度，他的肖像画有种活生生的实在感，让人产生有触摸的冲动，用成语“栩栩如生”不足已表达其艺术特色，因为其肖像已根据其对象的身份特点进行了艺术的取捨。《澳洲国会参议院议长，外交部长伊文斯肖像》即是一件典型作品。伊文斯倚坐在临窗沙发上，斜阳洒落在他的额头与胸前，光与影的交界线在脸上的处理格外分明，以显示出这位外交家的干练果敢;处于阴影下的不可捉摸的双眸透露出他的神情与睿智，原本单色的衬衣亦在窗影下显得丰富而厚重，让人物更增添出几分神秘色彩;身后窗外的几笔翠绿，使沉闷的深褐色为主的画面得到了生机，人物肖像也因此更显精神与内涵。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　2008年8月

　　(阮荣春教授系上海大学艺术研究院院长，《中国美术研究》主编)